top of page
Buscar

Nota a Sebastián Cordovés "hay estilos que no existirían sin los sintetizadores, como el Synthpop"



Sebastián Cordovés es un músico, productor e ingeniero de sonido de Buenos Aires, radicado en Berlín. En 2004 forma junto a Maru Pardo Seguir su actual banda, Cosaquitos en Globo, con la cual editó 4 álbumes y 3 EPs, varios singles y participaciones en compilaciones, en varios sellos de Argentina (Alerta Discos, Eternal Sunday, Dirty Noise, Fuga), México (Isaac Junkie Records), Colombia (Black Leather Records),Chile (La Oreja), Perú (SENI), Bélgica (Alfa Matrix), Alemania (Electro Zombies) e Inglaterra (Aztec, Electro London).






Además Sebastián participo en vivo en la mayoría de los lugares mas importantes de la escena de la Ciudad de Buenos Aires, La Plata y Córdoba, participando de festivales como (One Dot Zero, Código País, Fuga Jurásica, Noviembre Electrónico, Teorema, etc.), realizado 2 giras por Europa en 2011 y 2015 (incluyendo shows en ciudades como Berlín, Leipzig, Londres, Barcelona y Madrid) y varios shows en Montevideo, Uruguay.



Como productor trabajó con artistas como Ignacio Redard (Chile), Leandro Viernes,Nexus-6, etc. y ha realizado remixes para numerosos artistas como No Lo Soporto,Virginia Da Cunha, Leandro Viernes, SoftWave (Suecia), Egoamp (Alemania), entre otros.

Desde principios de los 2000 se desempeña como ingeniero de mezcla y masterización y trabaja con artistas como Chancha Via Circuito, Tremor, Frikstailers, Modex, Dengue Dengue Dengue, Kaleema.


En 1999 comenzó a construir sintetizadores e instrumentos electrónicos, hobby que en 2007 se convirtió en Sebo Synths, marca bajo la que fabricó sintetizadores

modulares en formato 5U y Eurorack, y distintos instrumentos electrónicos.

Actualmente vive en Berlin donde re-instaló su estudio de mezcla y masterización y continúa con Cosaquitos en Globo, tocando en vivo y editando material de estudio.


Mas de Cosaquitos en Globo


Cosaquitos en Globo es una banda electropop argentina integrada por Maru Pardo Saguier [voz], Sebastián Cordovés [sintes/programación] y Diego López [guitarras].


Desde sus comienzos en 2004, se destacaron por un sonido muy personal marcadamente electro - apoyado en el hecho que Sebastián construye sus propios sintetizadores - más las impecables vocales de Maru y sus letras fílmicas y autoreflexivas.

Sus canciones, de melodías fuertes, se construyen sobre sonidos sintéticos y grooves bailables, manteniendo una energía más asociada al rock que a la electrónica.


Ya desde sus comienzos, distintos sellos se interesaron en ellos, tales como Alerta discos, sello de Zeta Bosio [ex Soda Stereo] que incluyó sus temas en la compilación 'La Noche, así como también otros sellos latinoamericanos, como La Oreja [Chile] Isaac Junkie Records [México] y Black Leather Records [Colombia]. A éstos se les suman los releases de sellos argentinos con proyección internacional, como Eternal Sunday y Dirty Noise Records, así como también el sello electro por excelencia, Alfa Matrix [Bélgica], que en 2013 incluyó una de sus canciones en la compilación ‘Absolute Grrrl’s Manifiesto’.


A partir de 2005, comenzaron a presentarse en diversos pubs y clubs como Niceto Club, Crobar, The Roxy Live, Soul Café, La Cigale, Uniclub, Centro Cultural Recoleta, Club Belle Epoque [Córdoba], Casa Babylon [Córdoba], Black Sheep [Córdoba] en el marco de fiestas y ciclos como Eyeliner, Trashmission, Sputnik Robotnik, además de varios festivales, entre los que se destacan One Dot Zero, Código País y Fuga Industrial.


En 2011, emprenden su primera gira europea, presentándose en sitios como Superkronik [Leipzig], King Kong Klub y CCCP Club [Berlín], Catwalk Club [Barcelona] y Poptimistic [Londres].


Sus live shows se caracterizan por su energía sobre el escenario y la sólida performance vocal de Maru, sin perder la prolijidad en el sonido y el cuidado de los detalles.






ESDA Producciones pudo dialogar con Sebastián Cordoves quien nos comenta sobre el mundo de los sintetizadores, estos instrumentos que enriequecen nuestras canciones y que nos ayuda a conocerlos mejor.



¿ Como nace tu interés por este instrumento?


Sebastián - Mi interés por los sintetizadores nace cuando escuche por primera vez el disco “From Here to Eternity” de Giorgio Moroder, creo que yo tenía mas o menos 10 años y quedé totalmente hipnotizado por los sonidos de ese disco.



-¿Que es un sintetizador y que tipos de sintetizadores podemos encontrar comúnmenteen producciones musicales de hoy?


Sebastián - Un sintetizador es un instrumento musical que produce sonidos de forma electrónica y que nos permite, mediante una serie de controles, modificar el timbre (el sonido) que emite. Existen muchos tipos de sintetizadores y los podemos clasificar de muchas maneras. En una producción moderna podemos encontrar una gran variedad de sintetizadores, analógicos, digitales, basados en samples (Romplers), VA (virtual analog), workstations, modulares, etc.



- ¿Que diferencias hay entre sintetizadores analógicos y digitales, los pro y contras deellos en nuestras producciones?


Sebastián - En forma muy resumida un sintetizador analógico está compuesto de circuitos electrónicos que generan y modifican oscilaciones de voltaje, esas oscilaciones de voltaje son los que luego escuchamos como sonido.

Un sintetizador digital genera el sonido a partir de algoritmos matemáticos (dentro de un procesador digital), los resultados que esos cálculos producen son convertidos a sonido

mediante un conversor digital/analógico. Tanto sintetizadores analógicos como digitales tienen sus ventajas y desventajas, no creo que unos sean mejores que otros, son simplemente diferentes.

En general los sintetizadores analógicos son menos estables en cuanto a la afinación (se desafinan como cualquier instrumento acústico), son mas limitados en cuanto a polifonía y

multitímbricidad (la capacidad de poder generar distintos timbres al mismo tiempo),tienden a ser mas caros (especialmente cuanto mas complejos son) y generalmente están

circunscriptos a unos pocos tipos de síntesis. Por otro lado su sonido es mas orgánico,mas personal (cada sintetizador es un poquito diferente debido a que los componentes usados en su construcción nunca son exactamente iguales) y carecen de los problemas

de audio que tienen los sistemas digitales (ancho de banda y rango dinámico limitado,aliasing, jitter, etc).

Los sintetizadores digitales tienen una afinación estable, generalmente una mayor polifonía y multitimbricidad. Pueden tener muchos tipos de síntesis (incluyendo muchos

que no son posibles en sintetizadores analógicos), e inclusive pueden fácilmente

combinar mas de una. Pero tienden a ser mas fríos y estáticos. Y si bien en los modelos mas modernos (y de gama alta) han solucionado bastante los problemas de audio digital que antes mencioné, son bastante comunes en la mayoría de los sintetizadores digitales.


- ¿Qué aporta un sintetizador a una canción ,que función cumple?


Sebastián - Un sintetizador es como cualquier otro instrumento, puede ser el centro de una canción o solo un acompañamiento secundario. Quizás lo mas acertado es decir que depende mucho del estilo. Hay estilos donde los sintetizadores cumplen un papel mínimo y solo toman protagonismo en alguna canción en particular (como por ejemplo en el Rock) y hay otros estilos que no existirían sin los sintetizadores, como el Synthpop o el Tecno, donde prácticamente todo los sonidos que se escuchan provienen de sintetizadores.

Particularmente en mi caso, yo uso sintetizadores como columna vertebral de la composición, los uso como elementos armónicos, melódicos, percusivos, para hacer bajos, efectos, climas, texturas, de todo excepto las voces “ .


- Basado en tu experiencia, ¿cual es la manera correcta de utilizar un sintetizador dentro de una mezcla o producción?


Sebastián - Según mi experiencia, no hay una forma correcta o incorrecta de usar un sintetizador dentro de una producción. Especialmente por esta cualidad camaleónica que tienen y que les permite (como decía antes) cumplir casi cualquier rol.


Entonces la forma correcta de utilizarlo o de insertarlo en una mezcla o producción es la que se corresponda con el rol que le queremos dar. Por otro lado muchas veces usar un sintetizador de la manera incorrecta da buenos resultados…


- ¿Querés comentarnos un poco que son los sintetizadores monofónicos y los polifónicos?


Sebastián- Un sintetizador monofónico produce solo una nota al mismo tiempo, como lo hacen por ejemplo una flauta, una trompeta, o cualquier otro instrumento que solo emite una nota a la vez.

Un sintetizador polifónico es el que puede producir mas de una nota al mismo tiempo, es decir con el que se pueden tocar acordes o armonías, como se puede hacer por ejemploc on un piano, una guitarra, etc.”.



- ¿Qué pensas de los controladores midi y los vst que muchos productores utilizan hoy en día para sus producciones?


Sebastián -

Los controladores MIDI son una herramienta extremadamente útil, no solo para trabajar con instrumentos virtuales (VSTs) sino para controlar sintetizadores en forma de módulo, para controlar sintetizadores modulares, sintetizadores de percusión o batería, módulos de efecto e inclusive para controlar sistemas de luces, video y pirotecnia en shows en vivo, existen hace mucho tiempo (mucho antes que los VST) y facilitan un montón de tareas.

Por otro lado los instrumentos virtuales (VSTs) no son mas que sintetizadores digitales que en vez de funcionar en un hardware dedicado, lo hacen dentro de una computadora, ósea que todo lo que dije acerca de sintetizadores digitales se aplica de igual forma a ellos. Lo que puedo agregar acerca de los instrumentos virtuales es que al estar integrados dentro

de la computadora, y generalmente dentro del DAW, pasan a estar intrínsicamente ligados a la producción y facilitan mucho el trabajo ya que uno puede guardar el proyecto en el quee stá trabajando, abrirlo unos días después, y sin tener que hacer nada extra, se puede escuchar lo que se hizo exactamente como estaba en el momento en que se guardó ”.


- Coméntanos 5 vst que emulen sintetizadores que te gusten y los 5 mejores sintetizadores que no pueden faltar en un home studio.


Yo soy de usar mas sintetizadores de hardware que VSTs, pero tengo algunos VSTs que suelo usar porque me gustan como suenan o porque lo que hacen es diferente a los otros sintetizadores que tengo. No necesariamente son emulaciones de sintetizadores de

hardware, pero algunos si lo son “ :

- Arturia DX7V (Emulación del Yamaha DX7)

- Dexed (otra emulación del Yamaha DX7 que suena diferente a la de Arturia)

- WaveSim Wave 2.2 (Emulación del PPG Wave 2.2)

- Arturia CZ V (Emulación de los Casio CZ)

- Arturia Prophet V (Emulación del Sequential Circuits Prophet 5 y del Prophet VS,

aunque yo lo uso mas que nada en modo Prophet VS).


En cuanto que sintetizadores pienso que no deben faltar en un Home Studio, pienso que depende mucho del presupuesto, del estilo de música que se quiera hacer, del espacio disponible

Así que simplemente voy a enumerar algunos sintetizadores que me

parecen muy buenos y que deberían ser considerados a la hora de armar un home studio. “”


- Korg Prologue/Minilogue XD. Yo tengo un Prologue 8 (el XD es una versión mas

económica pero el motor de síntesis es prácticamente el mismo), es un sinte muy

versátil, tiene una parte totalmente analógica combinada con una parte digital que

te permite tener sonidos de los dos “mundos” y suena muy bien, para mi uno de los mejores sintes de los últimos tiempos.

- Novation BassStation II. También tengo uno, es un sinte monofónico muy versátil y con memorias.

- Arturia MicroBrute. No tengo uno pero lo conozco muy bien porque mi esposa (que

es la otra mitad de nuestra banda Cosaquitos en Globo) tiene uno. Es otro sinte

monofónico que suena muy bien, no tiene memorias pero es tan sencillo y directo

de usar que casi ni se extrañan. Es el modelo económico de la línea Brute de

Arturia, creo cualquiera de esa línea es una muy buena opción.

- Arturia V Collection. Para incorporar algunos sintes virtuales a la lista… Creo que

esta colección de sintetizadores de Arturia es muy buena, no todas las

emulaciones son fieles a los originales, pero no importa, todas suenan muy bien.

- Moog Mother 32. No tengo uno, pero lo he usado varias veces y suena excelente.

Además es una buena forma de ingresar al mundo de los sintetizadores

modulares.




Escucha la música de Cosaquitos en Globo proyecto musical de Sebastián en spotify click ACA


 

Contacto: theandrewdream2017@gmail.com Redacción: Resistencia Chaco, Ciudad de Corrientes , Argentina Inst: @esda_producciones

bottom of page