A sus 26 años ya tenia una amplia experiencia acumulada en las áreas de Mastering, Grabación y Mezcla. Desde el 2003 forma parte del staff de Puro Mastering (unos de los mejores estudios de Mastering de Latinoamérica) donde comenzó trabajando como asistente de su mentor, amigo y dueño del estudio; el Ing. Eduardo Bergallo. Durante estos primeros años termino sus estudios en el Centro de Arte y Tecnología, donde siguió la carrera de Grabación y Producción Musical.
Desde entonces, Max ha tenido la oportunidad de trabajar con grandes artistas como : Soda Stereo, Shakira, Massacre, Las Pelotas,Jauria, 7 Delfines, Living Color, Karamelo Santo, Los Pericos, Elefante, Los Ratones Paranoicos, Juance entre mucho otros.
LA EXPERIENCIA EN ABBEY ROAD
En el 2014 fue designado para manejar las consolas del mítico estudio londinense Abbey Road, lugar donde grabaron las figuras máximas de la escena musical a nivel mundial como los beatles entre tantos otros.
ESDA PRODUCCIONES LE REALIZO UNA ENTREVISTA SOBRE AUDIO ANALÓGICO Y DIGITAL, ¿CUAL ES SU OPINIÓN?
¿EXISTE ALGUNA DIFERENCIA ENTRE SONIDO ANALÓGICO Y DIGITAL?
MAX: - Diferencias hay, siempre hay diferencias por que son herramientas distintas, para mi no son diferencias que limiten el resultado final, tiene que ver mas que nada con cuales son las herramientas que están a la mano y las que en tal caso en función del presupuesto se deciden emplear. Hoy en día existen muchísimos ejemplos de bandas ingenieros y productores que se manejan completamente dentro del mundo digital, y consiguen resultados que suenen muy analógicos con lo cual claramente no es una limitación sino una cuestión de caminos a elegir entre el criterio del productor el artista el ingeniero quien tome esa decisión y el presupuesto con el que se cuenta.
¿COMO CONVIVE MAX SCENNA CON ESTO?
MAX: - En cuanto lo que es el sonido digital y analógico yo trato de verlo como herramientas distintas, en un principio había una gran diferencia entre la calidad de audio de lo analógico al primer pasaje que hubo a lo digital , después con los años eso se fue acercando bastante y naturalizando el audio del mundo digital, hoy para mi son herramientas , el analógico son herramientas mucho mas caras, que muy poca gente se puede dar el lujo de usar pero no creo que sea una limitación en absoluto para lograr nada de lo que estamos acostumbrados a escuchar en los discos que nos gustan, me parece que tiene que ver simplemente con una cuestión de presupuesto y de elecciones de la gente que esta realizando la producción, si en la grabación yo noto una diferencia en lo que es grabar con una consola, también en la operatividad me resulta mas simple, y me gusta lo que pasa al momento de grabar de tener una cantidad de hardware a disposición con el cual imprimir en esas capturas iniciales del audio el concepto que le estoy queriendo dar al trabajo, pero después pasada la etapa de grabación si ya conté con esas herramientas me puedo manejar en el mundo digital sin problemas, me gusta mucho mezclar en la consola, pero si no es una posibilidad no lo siento para nada como una limitación.
¿QUE OPINAS SOBRE EL CRECIMIENTO DE LAS PRODUCCIONES INDEPENDIENTES A NIVEL MUNDIAL?
MAX: - Me parece que el advenimiento de la tecnología a disposición de todo el mundo, como todo cambio social y cultural trae sus ventajas y sus desventajas, obviamente la gran ventaja es que algo que estaba solo en manos de un grupo selecto de gente como era las grabaciones de discos hoy en día esta al alcance de cualquier persona que se decide a investigar , la información esta toda a disposición se puede encarar un camino completamente autodidacta, hoy en día con una simple conexión a Internet y una placa de audio para una persona que quiere interiorizarse lo que puede aprender con esas herramientas es muchísimo y lo que puede lograr con talento determinación objetividad y paciencia se puede ir haciendo ese camino desde un lugar mucho mas accesible a diferencia de veinte o quince años que la única manera de hacerlo era rezar para que te dieran un trabajo en un estudio y poder aprender a hacer ese trabajo.
Hoy en día eso esta mucho mas al alcance pero bueno también que este al alcance obviamente también hace que muchos músicos se dispersen un poco en lo que es refinar su reputación en función de la grabación ya que también la tecnología como sabemos trae un montón de herramientas que nos permiten corregir y arreglar un montón de cosas que quizás no se arreglaron en la interpretación inicial, y eso lógicamente baja el promedio de calidad de los músicos, que se vayan acostumbrando a tener la posibilidad de corregirlo después.
Hace unos años para que un músico entrara a grabar a un estudio de grabación tenia que ser o miembro de una banda exitosa que contaba con un presupuesto determinado o un músico de primer nivel que entraba hacia lo que tenia que hacer y se iba, porque los costos del estudio realmente eran muy altos aun mas cuando se trabajaba en cinta. Yo siempre igual pondero que la tecnología este al alcance y que es como todo, ahí futbolistas amateurs futbolistas profesionales y gente que se junta con sus amigos a jugar al fútbol, y eso sucede porque es algo que esta al alcance de cualquiera, me parece genial que todo lo que tenga que ver con producción musical este al alcance de cualquiera, y así como tener un estudio de grabación de primer nivel no alcanza para que un disco este bueno tampoco tiene por que ser una limitación grabar un disco en un home studio, conozco muy bueno trabajos realizados en home studios porque son liderados con gente con mucho talento y capacidad.
